第825章 烂片论坛
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3月的第二个周末，张元君结束自己所有的训练课程，静候《疾速追杀3》开机。
第二天，张元君带着妻儿南下，回老家暂住几天，看望老人。
在张元君带着妻儿回家团聚的时候，张元君的粉丝们打开了优酷网，开始看第三季《圆桌派》，今天的嘉宾是张元君，而且所谈话题比较尖锐：《烂片：怎么算烂为何会烂》。
这几年小鲜肉和烂片话题被人说烂了，但张元君和刘艺菲好像极少在公开媒体上谈这些，有不少人好奇这位华语第一影帝——《捉妖记2》让梁朝韦声誉受到一定影响，现在华语第一影帝由张老三暂坐——会怎样评价烂片以及现在影视圈环境。
而本期节目的嘉宾还有这两年大火的毒舌编剧汪海临，他一直冲锋在批小鲜肉批烂片的前线，倒是也赢得了不少观众的拥护。
网友们也想看看汪海临今天会怎么说。
节目开始。
主持人窦文焘划开一根火柴，点燃面前的香，拿张元君做开场玩笑：“今天，我们有幸请来了华语影坛，可以说是金字塔尖尖上的表演艺术家，张元君先生。”
镜头给到张元君，他摆摆手笑道：“别这么说，就是个演员。”
窦文焘说：“主要是这两位，”用手扫了扫他对面的另外两位嘉宾，马维都和汪海临，“我需要用你的名头来刺激一下他们，让他们兴奋起来。”
“不用介绍了吧？”
“不用，汪老师说起来还算我领导。”张元君笑道。
“哦？这个怎么说？”窦文焘问道。
“汪老师是编剧协会副会长，我是会员。”
汪海临道：“我不算什么领导，也管不到你那儿去。”
窦文焘说：“做这期节目之前，我还做过功课，元君你跟汪老师是老乡是吧。”
“是，都是赣省人。”
窦文焘又把话递给马维都：“今天我们三位嘉宾，我发现是传承的关系。汪老师可以说跟您是一代二代的关系。”
汪海临说：“马爷是前辈。”
窦文焘又说：“元君呢又是汪老师下一辈的编剧。”
“是。”张元君道。
马维都说：“我那时候是混饭吃。”
窦文焘说：“汪老师现在不混饭吃了？”
汪海临说：“现在越来越难混了。”
几人都笑了。
窦文焘说：“现在编剧，你像那些水平高的，他能达到什么价？”
汪海临说：“挺高的。”
马维都问道：“现在最贵的电影，剧本多少钱？”
汪海临道：“电影，一个能够有个几百万。电视剧，高的能有个几十万，四五十万。”
“一集？”
“一集。”汪海临把话顺利引导演员身上，“但我们演员，很多是一个戏是一个亿到两个亿。”
其他三人都笑。
“这个不能比。”汪海临接着说，“但据我所知，这些能拿三四十万四五十万一集的编剧，他们往往是六七年才能写一个本子出来。”
“肯定的。”马维都说，“你拿这么高的价钱，就得用时间去磨。”
“不对吧。”窦文焘说，“我听说现在很多编剧都带团队，跟制片方签了合同，再分给下面小孩写。”
“这种就便宜了，”马维都说，“人片方贼着呢，哪能让你这么赚钱。”
窦文焘点张元君：“元君你写剧本好像很快。”目前署张元君名的剧本只有6个，包括未开机的《天鹅挽歌》，但已亮相的5个电影剧本，从毕业大戏《扬名立万》到最近的《看不见的客人》，无一烂片，而且每一部票房奖项至少占一个，成绩很好。
张元君说：“我其实写的更慢，只能自己给自己写，我不能跟汪老师那样，当全职编剧，那得饿死。”
“有人给你报价买你的剧本吗？”
“有埃”张元君笑道。
窦文焘笑道：“方便透露有多少吗？”
汪海临接话道：“他名气摆在这儿，价格肯定不会低。”
张元君笑道：“就跟汪老师刚才说的差不多。
“但我知道我写不了别人，就没赚这个钱。”
窦文焘接着说：“我们老说剧本剧本，一剧之本嘛，但是您说今天的娱乐圈，他是角儿大呢，还是本大呢？”
汪海临说：“还是角儿大吧。因为现在是这样，以电视剧来说，电视台是，平台也是，你是什么演员我才买。那实际上就是说，你如果一开始就搞定演员了，那你这个戏基本就赚钱了。”
窦文焘说：“所以我对汪老师之前那个演讲特别印象深刻，不知道现在有没有改善，他说，说什么市场需要，所谓的市场，就是那几个大电视台的购片人，而且大多是中年妇女，她们‘色情狂’，就买小鲜肉。”
这番话说的他自己，一旁的张元君和马维都也都笑了。
汪海临说：“对，现在电视台的购片部门吧，你去看，基本都是女同志，而且也到岁数了。”
“那肯定的，”马维都说，“不到岁数她没这个权力。”
“然后呢，这几年有一个很有意思的现象。”汪海临接着说，“就是电视台领导来探班，这个戏买还是不买，来探班，那么就要组织男演员去陪领导吃饭了。”
“没转过来，”马维都问，“为什么要男的陪领导吃饭？”
“因为都是女领导，购片的。”汪海临解释说，“然后呢，我有一个朋友拍一个戏，他的男演员都是一些实力派演员，就都长得不好看，一看男一男二男三全那样，不行，就把服装、副导演、化妆，小伙子长得精神的，收拾收拾，说你们陪领导吃饭，女演员一个不许出现。这样，卖片。 “而且你去看一下，现在大的影视公司发行人，现在都变成小伙子了。”
窦文焘笑得很暧昧，道：“这就是编剧，就是会看戏。”
汪海临接着说：“以前发行各个公司都是小姑娘，漂亮小姑娘卖片。”
窦文焘有感而发：“听汪老师说多了呢，他给我一种怀疑，就是假如这一切都是可操纵的呢？我现在就看到有些投资商，就是有条件要上，没有条件创造条件也要上，那既然投了钱，那他就必须成功，怎么成功呢，就是所谓的上手段。业界有这种传闻了，买数据啊，做数据啊，这戏没拍好，走其他的公关渠道，把这戏的口碑给他弄上来。你看现在啊，有个人做了个什么活动，发了宣传，你看下面的回复，我已经能明显看出来，那肯定不是真实的粉丝。”
张元君接过话来：“所以现在不管电视剧也好，电影也好，宣发费用越来越高。
“刚才您说的那个确实存在，而且很普遍。就刚才您说的那个真假粉丝的事，”张元君决定爆个潜规则，“你看网上这个明星几百万粉丝，那个几千万，还有过亿的，在百万这个级别，可能还有真的，但千万啊，过亿粉丝，八九十都是假的，买的。
“关注你的不一定是你的粉丝，可能人家就是随手点一下或者干嘛的。我爆个料，行业内，你要能撬动30万人给你买票，你就是顶流，而且是最有流量的那一个。”
“30万就够？”马维都很不理解这套东西，他觉得30万有点少。
张元君解释说：“足够了。现在网上有一个东西叫膨胀系数，比如说咱们这节目开播了，有1万个人在看，人家平台方为了面上好看点，在后台直接把你这1万人改成1000万人。就骗别人来看啊，这个节目有1000万人同时观看，肯定好看，我也看看。但其实这里面就1万个人。
“那放到粉丝这一块就很明白了，买粉丝呗，几千块钱给你刷二三十万粉丝量，要刷几百万几千万就是多花点钱的事。马老师您想想，您能有30万真实粉丝，您写的书这30万人会买，您做的节目这30万会看，这30万人又能影响到他们周围多少人，您的传播度一下就上去了。”
窦文焘又说：“那照你这么说，就都是假的了？”
张元君想了想说：“面上的东西很多是假的，但里面是真的。
“其实你想一想，你是投资方老板，你不看收视率不看点击率不看粉丝量你看什么呢？你不可能拍一部戏就从头跟到尾吧，你也不可能什么片子都看吧。凭什么买他的戏，因为他有一亿粉丝，能拉动很多观众来看，这时候你不得不信，是很没办法的事。”
马维都接着张元君的话说起来自己的观影经历：“刚才说看数据，我其实有时候不知道看什么电影，我就看票房，它卖得好，数据好，我就去看看呗，反正也真碰上过特恶心的电影，大烂片。”
窦文焘听完，说：“所以就说到烂片高票房的问题，这个问题，两位专业电影人怎么解释。”
汪海临说：“烂片高票房，在某种程度上还是迎合了一部分观众的口味。冯晓刚有个论点，遭到人们痛骂，他说是因为垃圾观众，当然他的说法有点偏激了，但我们有很大一部分观众可能还是更适合看烂片。”
其余三人以略含深意的微笑回报汪海临的这一看法。
张元君补充说：“我们单个人可能有很高的审美趣味，但一旦上升到市场这个高度，拔高到观影群体，我觉得就不要高估他们的审美，当然，你也不能糊弄观众。”
汪海临同意张元君的看法：“之前我们并不知道收视被操纵了，有段时间，我们看这几个戏怎么这么火，我们来研究研究他是怎么写的，想想怎么超过他，后来研究了一阵后，我发现，我们确实比较难找它这些戏的那种劲，你要找到那种劲你的收视就会高，就是要有一种傻X感。
“而且还不是你说我学着写，是你创作者真心的，全身心地投入到这种感觉里面去，你塑造出来的那个戏，它收视率就会高。
“你还不能说我瞧不起你观众，我是勉为其难地给你写这个，你得真的相信它，你才能写出这种戏来。”
窦文焘听到这儿有感慨：“我越聊越想到一个哲学问题，一个关于这个世界本质的问题。谁在乎真相呢？人家投资方凭什么投你这个戏呢，你这个戏数据好，数据可以做，我也是个经理，我拿什么给我老板看呢，还是数据。你说都是假的，但真的有这么多人追看，就刚才马爷说的，排行榜第一，我就去看了。所以我就有个思考，是不是大家都在似是而非的活着？”
张元君接话：“这个世界就是一个巨大的草台班子。”
张元君这话得到了三人的赞同，都笑了。
张元君说道：“很多事我们看着很高大上，但其实肚子里都是一团乱糟糟的。举个例子，我经常来往两国拍戏，好莱坞剧组也拍，国内剧组也拍，我跟您几位说句实话，我们最近两年不是一直在讲电影工业化问题嘛，中美一对比，我真觉得咱们国内九成九的剧组还是传统的戏班模式，就是草台班子。
“包括咱们数得上名的大导，他们剧组也是草台班子的模式。举个例子，您能想象，一个有大量爆破戏的剧组，它没有酒精管制吗？在片场就喝。这在美国剧组是非常严重的问题，下了班你爱上哪儿喝上哪儿喝，但在片场，这边正拍着戏呢，你在旁边喝酒。”
“回到你刚才说的，某种程度上说，确实大家都在似是而非地活着，都是差不多得了。”
说到烂片，就不得不再提小鲜肉，窦文焘说：“那么它是一个粉丝崇拜的现象，那么某种程度上你说它是个戏啊，还真不一定，对人家粉丝来说，我们就是想看看我们的偶像，你们说的演技啊，思想啊，我们不在乎，我就想看看他，无外乎我们是通过电影来看，还是通过粉丝见面会看。但是我们这些创作者就觉得这种东西伤害了整个行业的发展，是这意思吧？”
汪海临说：“是啊，那你找我写剧本干吗呢，你找他出来亮亮块儿就行了，给他弄个PPT就好了。你还要我们这么改那么改，我们叫包饺子喂猪。”
张元君在一旁听汪海临说完，补充道：“电影电视剧毕竟是大众传播作品，我不是学新闻的，有说的不对的地方窦老师您批评，既然是大众传播，那你就要允许所有人来评价他，粉丝看偶像行啊，你办个粉丝见面会，别人一看就知道这活动是给粉丝办的，我不是粉丝我就不花钱了。但影视作品不是这样的，影视作品是面向大众的，有哪个制片公司敢在海报上写‘本片特供某某小鲜肉粉丝观看’？
“去电影院看偶像也行，但起码这得是个电影。”
汪海临说起自己的经历：“我碰到过一个事，女演员在那儿演，那时候我看到新闻，说某个剧组的女演员，词背不下来，在片场就说1234，我看到的时候就很生气，我说这种女演员要敢在我的戏里这么演，我就敢台词写1234，你还得照给钱，因为她收钱了。这时候呢，我们有个演员就跟我说，咱现在这个戏，女主演就天天这么演，她是老板的女朋友，女一号。我说那算了，这回算了。”
三人哄堂大笑！
马维都也说自己听说过演员不背词：“现场问今天什么戏什么词，助理就蹲在镜头外给他提词，助理念一遍，他念一遍，弄的他那个对手演员都崩溃了，人家耳朵里听的词都是叠着过来的。”
汪海林又分享了一个行业现象：“有一场戏是演员要把他摔在地上，然后指着他骂，演员摔个替身，然后指着地上的麻袋骂，这个演员从始至终都没出现。”
这些故事张元君听着都太可乐了。
作为在场的唯一一个演员，说到这里话就多了：
“我们演员行业现在确实出了问题，我觉得现在观众对演员的要求，说好听点，叫越来越包容，说难听点，就是要求越来越低。现在就连准时和背台词都成了值得夸奖的事，哇，他每天准时到剧组开工，在剧组一等就是七八个小时，他全场用原声台词。我想这不是应该的吗，你拿的就是这个钱埃”
汪海临接着说：“观众对演员的要求低，还体现在一个地方，就是他们对演技没有分辨能力，一说演技好，就是哭戏，就是大喊大叫，只要演员做点大表情，他们就觉得有演技，还管这叫整容式演技。”
窦文焘说：“现在进化了，叫投胎式演技。”
几人又笑。
张元君说：“但这种表演是大学二年级的课程，我们大二老师就会教我们怎么刺激泪腺怎么哭。”
张元君又说：“我去年前年这两年，因为艺菲怀孕生孩子，我停了很多工作在家陪她，这两年我看了很多戏，发现现在很多演员，技能确实没练好就出来拍戏，甚至没练好就已经红了。而且一个很可怕的事是，他身边所有人都夸他演得好，没人告诉他你这是错的，久而久之他也真觉得自己很不错。”
“这两年又兴起一个模式，所谓老戏骨搭档小鲜肉，人家制片方也机灵，知道观众现在不喜欢小鲜肉了，就找个老戏骨来衬着，但营销呢还是以小鲜肉为主，久了观众甚至会觉得这个小鲜肉被老戏骨带的也会演戏了。”
“其实哪那么多老戏骨，很多演员只是上了年纪，老了而已，没成戏骨。”
窦文焘笑道：“这话也就你说有信服力。”
这个模式下，确实让一些以前没什么曝光没什么工作机会的中老年演员重返荧幕，总体来说，这些老戏骨还是有实力的，但备不住有光长年纪不长能耐的混子在里面浑水摸鱼。
四个人坐在一起，就烂片问题聊了近一个小时，最后窦文焘做总结：
“今天请张元君老师来，聊了这么多，真是受益匪浅，希望您以后能多来我们节目做客。谢谢。”
“谢谢。”张元君接过一杯茶。
节目结束。(本章完)
3月的第二个周末，张元君结束自己所有的训练课程，静候《疾速追杀3》开机。
第二天，张元君带着妻儿南下，回老家暂住几天，看望老人。
在张元君带着妻儿回家团聚的时候，张元君的粉丝们打开了优酷网，开始看第三季《圆桌派》，今天的嘉宾是张元君，而且所谈话题比较尖锐：《烂片：怎么算烂为何会烂》。
这几年小鲜肉和烂片话题被人说烂了，但张元君和刘艺菲好像极少在公开媒体上谈这些，有不少人好奇这位华语第一影帝——《捉妖记2》让梁朝韦声誉受到一定影响，现在华语第一影帝由张老三暂坐——会怎样评价烂片以及现在影视圈环境。
而本期节目的嘉宾还有这两年大火的毒舌编剧汪海临，他一直冲锋在批小鲜肉批烂片的前线，倒是也赢得了不少观众的拥护。
网友们也想看看汪海临今天会怎么说。
节目开始。
主持人窦文焘划开一根火柴，点燃面前的香，拿张元君做开场玩笑：“今天，我们有幸请来了华语影坛，可以说是金字塔尖尖上的表演艺术家，张元君先生。”
镜头给到张元君，他摆摆手笑道：“别这么说，就是个演员。”
窦文焘说：“主要是这两位，”用手扫了扫他对面的另外两位嘉宾，马维都和汪海临，“我需要用你的名头来刺激一下他们，让他们兴奋起来。”
“不用介绍了吧？”
“不用，汪老师说起来还算我领导。”张元君笑道。
“哦？这个怎么说？”窦文焘问道。
“汪老师是编剧协会副会长，我是会员。”
汪海临道：“我不算什么领导，也管不到你那儿去。”
窦文焘说：“做这期节目之前，我还做过功课，元君你跟汪老师是老乡是吧。”
“是，都是赣省人。”
窦文焘又把话递给马维都：“今天我们三位嘉宾，我发现是传承的关系。汪老师可以说跟您是一代二代的关系。”
汪海临说：“马爷是前辈。”
窦文焘又说：“元君呢又是汪老师下一辈的编剧。”
“是。”张元君道。
马维都说：“我那时候是混饭吃。”
窦文焘说：“汪老师现在不混饭吃了？”
汪海临说：“现在越来越难混了。”
几人都笑了。
窦文焘说：“现在编剧，你像那些水平高的，他能达到什么价？”
汪海临说：“挺高的。”
马维都问道：“现在最贵的电影，剧本多少钱？”
汪海临道：“电影，一个能够有个几百万。电视剧，高的能有个几十万，四五十万。”
“一集？”
“一集。”汪海临把话顺利引导演员身上，“但我们演员，很多是一个戏是一个亿到两个亿。”
其他三人都笑。
“这个不能比。”汪海临接着说，“但据我所知，这些能拿三四十万四五十万一集的编剧，他们往往是六七年才能写一个本子出来。”
“肯定的。”马维都说，“你拿这么高的价钱，就得用时间去磨。”
“不对吧。”窦文焘说，“我听说现在很多编剧都带团队，跟制片方签了合同，再分给下面小孩写。”
“这种就便宜了，”马维都说，“人片方贼着呢，哪能让你这么赚钱。”
窦文焘点张元君：“元君你写剧本好像很快。”目前署张元君名的剧本只有6个，包括未开机的《天鹅挽歌》，但已亮相的5个电影剧本，从毕业大戏《扬名立万》到最近的《看不见的客人》，无一烂片，而且每一部票房奖项至少占一个，成绩很好。
张元君说：“我其实写的更慢，只能自己给自己写，我不能跟汪老师那样，当全职编剧，那得饿死。”
“有人给你报价买你的剧本吗？”
“有埃”张元君笑道。
窦文焘笑道：“方便透露有多少吗？”
汪海临接话道：“他名气摆在这儿，价格肯定不会低。”
张元君笑道：“就跟汪老师刚才说的差不多。
“但我知道我写不了别人，就没赚这个钱。”
窦文焘接着说：“我们老说剧本剧本，一剧之本嘛，但是您说今天的娱乐圈，他是角儿大呢，还是本大呢？”
汪海临说：“还是角儿大吧。因为现在是这样，以电视剧来说，电视台是，平台也是，你是什么演员我才买。那实际上就是说，你如果一开始就搞定演员了，那你这个戏基本就赚钱了。”
窦文焘说：“所以我对汪老师之前那个演讲特别印象深刻，不知道现在有没有改善，他说，说什么市场需要，所谓的市场，就是那几个大电视台的购片人，而且大多是中年妇女，她们‘色情狂’，就买小鲜肉。”
这番话说的他自己，一旁的张元君和马维都也都笑了。
汪海临说：“对，现在电视台的购片部门吧，你去看，基本都是女同志，而且也到岁数了。”
“那肯定的，”马维都说，“不到岁数她没这个权力。”
“然后呢，这几年有一个很有意思的现象。”汪海临接着说，“就是电视台领导来探班，这个戏买还是不买，来探班，那么就要组织男演员去陪领导吃饭了。”
“没转过来，”马维都问，“为什么要男的陪领导吃饭？”
“因为都是女领导，购片的。”汪海临解释说，“然后呢，我有一个朋友拍一个戏，他的男演员都是一些实力派演员，就都长得不好看，一看男一男二男三全那样，不行，就把服装、副导演、化妆，小伙子长得精神的，收拾收拾，说你们陪领导吃饭，女演员一个不许出现。这样，卖片。 “而且你去看一下，现在大的影视公司发行人，现在都变成小伙子了。”
窦文焘笑得很暧昧，道：“这就是编剧，就是会看戏。”
汪海临接着说：“以前发行各个公司都是小姑娘，漂亮小姑娘卖片。”
窦文焘有感而发：“听汪老师说多了呢，他给我一种怀疑，就是假如这一切都是可操纵的呢？我现在就看到有些投资商，就是有条件要上，没有条件创造条件也要上，那既然投了钱，那他就必须成功，怎么成功呢，就是所谓的上手段。业界有这种传闻了，买数据啊，做数据啊，这戏没拍好，走其他的公关渠道，把这戏的口碑给他弄上来。你看现在啊，有个人做了个什么活动，发了宣传，你看下面的回复，我已经能明显看出来，那肯定不是真实的粉丝。”
张元君接过话来：“所以现在不管电视剧也好，电影也好，宣发费用越来越高。
“刚才您说的那个确实存在，而且很普遍。就刚才您说的那个真假粉丝的事，”张元君决定爆个潜规则，“你看网上这个明星几百万粉丝，那个几千万，还有过亿的，在百万这个级别，可能还有真的，但千万啊，过亿粉丝，八九十都是假的，买的。
“关注你的不一定是你的粉丝，可能人家就是随手点一下或者干嘛的。我爆个料，行业内，你要能撬动30万人给你买票，你就是顶流，而且是最有流量的那一个。”
“30万就够？”马维都很不理解这套东西，他觉得30万有点少。
张元君解释说：“足够了。现在网上有一个东西叫膨胀系数，比如说咱们这节目开播了，有1万个人在看，人家平台方为了面上好看点，在后台直接把你这1万人改成1000万人。就骗别人来看啊，这个节目有1000万人同时观看，肯定好看，我也看看。但其实这里面就1万个人。
“那放到粉丝这一块就很明白了，买粉丝呗，几千块钱给你刷二三十万粉丝量，要刷几百万几千万就是多花点钱的事。马老师您想想，您能有30万真实粉丝，您写的书这30万人会买，您做的节目这30万会看，这30万人又能影响到他们周围多少人，您的传播度一下就上去了。”
窦文焘又说：“那照你这么说，就都是假的了？”
张元君想了想说：“面上的东西很多是假的，但里面是真的。
“其实你想一想，你是投资方老板，你不看收视率不看点击率不看粉丝量你看什么呢？你不可能拍一部戏就从头跟到尾吧，你也不可能什么片子都看吧。凭什么买他的戏，因为他有一亿粉丝，能拉动很多观众来看，这时候你不得不信，是很没办法的事。”
马维都接着张元君的话说起来自己的观影经历：“刚才说看数据，我其实有时候不知道看什么电影，我就看票房，它卖得好，数据好，我就去看看呗，反正也真碰上过特恶心的电影，大烂片。”
窦文焘听完，说：“所以就说到烂片高票房的问题，这个问题，两位专业电影人怎么解释。”
汪海临说：“烂片高票房，在某种程度上还是迎合了一部分观众的口味。冯晓刚有个论点，遭到人们痛骂，他说是因为垃圾观众，当然他的说法有点偏激了，但我们有很大一部分观众可能还是更适合看烂片。”
其余三人以略含深意的微笑回报汪海临的这一看法。
张元君补充说：“我们单个人可能有很高的审美趣味，但一旦上升到市场这个高度，拔高到观影群体，我觉得就不要高估他们的审美，当然，你也不能糊弄观众。”
汪海临同意张元君的看法：“之前我们并不知道收视被操纵了，有段时间，我们看这几个戏怎么这么火，我们来研究研究他是怎么写的，想想怎么超过他，后来研究了一阵后，我发现，我们确实比较难找它这些戏的那种劲，你要找到那种劲你的收视就会高，就是要有一种傻X感。
“而且还不是你说我学着写，是你创作者真心的，全身心地投入到这种感觉里面去，你塑造出来的那个戏，它收视率就会高。
“你还不能说我瞧不起你观众，我是勉为其难地给你写这个，你得真的相信它，你才能写出这种戏来。”
窦文焘听到这儿有感慨：“我越聊越想到一个哲学问题，一个关于这个世界本质的问题。谁在乎真相呢？人家投资方凭什么投你这个戏呢，你这个戏数据好，数据可以做，我也是个经理，我拿什么给我老板看呢，还是数据。你说都是假的，但真的有这么多人追看，就刚才马爷说的，排行榜第一，我就去看了。所以我就有个思考，是不是大家都在似是而非的活着？”
张元君接话：“这个世界就是一个巨大的草台班子。”
张元君这话得到了三人的赞同，都笑了。
张元君说道：“很多事我们看着很高大上，但其实肚子里都是一团乱糟糟的。举个例子，我经常来往两国拍戏，好莱坞剧组也拍，国内剧组也拍，我跟您几位说句实话，我们最近两年不是一直在讲电影工业化问题嘛，中美一对比，我真觉得咱们国内九成九的剧组还是传统的戏班模式，就是草台班子。
“包括咱们数得上名的大导，他们剧组也是草台班子的模式。举个例子，您能想象，一个有大量爆破戏的剧组，它没有酒精管制吗？在片场就喝。这在美国剧组是非常严重的问题，下了班你爱上哪儿喝上哪儿喝，但在片场，这边正拍着戏呢，你在旁边喝酒。”
“回到你刚才说的，某种程度上说，确实大家都在似是而非地活着，都是差不多得了。”
说到烂片，就不得不再提小鲜肉，窦文焘说：“那么它是一个粉丝崇拜的现象，那么某种程度上你说它是个戏啊，还真不一定，对人家粉丝来说，我们就是想看看我们的偶像，你们说的演技啊，思想啊，我们不在乎，我就想看看他，无外乎我们是通过电影来看，还是通过粉丝见面会看。但是我们这些创作者就觉得这种东西伤害了整个行业的发展，是这意思吧？”
汪海临说：“是啊，那你找我写剧本干吗呢，你找他出来亮亮块儿就行了，给他弄个PPT就好了。你还要我们这么改那么改，我们叫包饺子喂猪。”
张元君在一旁听汪海临说完，补充道：“电影电视剧毕竟是大众传播作品，我不是学新闻的，有说的不对的地方窦老师您批评，既然是大众传播，那你就要允许所有人来评价他，粉丝看偶像行啊，你办个粉丝见面会，别人一看就知道这活动是给粉丝办的，我不是粉丝我就不花钱了。但影视作品不是这样的，影视作品是面向大众的，有哪个制片公司敢在海报上写‘本片特供某某小鲜肉粉丝观看’？
“去电影院看偶像也行，但起码这得是个电影。”
汪海临说起自己的经历：“我碰到过一个事，女演员在那儿演，那时候我看到新闻，说某个剧组的女演员，词背不下来，在片场就说1234，我看到的时候就很生气，我说这种女演员要敢在我的戏里这么演，我就敢台词写1234，你还得照给钱，因为她收钱了。这时候呢，我们有个演员就跟我说，咱现在这个戏，女主演就天天这么演，她是老板的女朋友，女一号。我说那算了，这回算了。”
三人哄堂大笑！
马维都也说自己听说过演员不背词：“现场问今天什么戏什么词，助理就蹲在镜头外给他提词，助理念一遍，他念一遍，弄的他那个对手演员都崩溃了，人家耳朵里听的词都是叠着过来的。”
汪海林又分享了一个行业现象：“有一场戏是演员要把他摔在地上，然后指着他骂，演员摔个替身，然后指着地上的麻袋骂，这个演员从始至终都没出现。”
这些故事张元君听着都太可乐了。
作为在场的唯一一个演员，说到这里话就多了：
“我们演员行业现在确实出了问题，我觉得现在观众对演员的要求，说好听点，叫越来越包容，说难听点，就是要求越来越低。现在就连准时和背台词都成了值得夸奖的事，哇，他每天准时到剧组开工，在剧组一等就是七八个小时，他全场用原声台词。我想这不是应该的吗，你拿的就是这个钱埃”
汪海临接着说：“观众对演员的要求低，还体现在一个地方，就是他们对演技没有分辨能力，一说演技好，就是哭戏，就是大喊大叫，只要演员做点大表情，他们就觉得有演技，还管这叫整容式演技。”
窦文焘说：“现在进化了，叫投胎式演技。”
几人又笑。
张元君说：“但这种表演是大学二年级的课程，我们大二老师就会教我们怎么刺激泪腺怎么哭。”
张元君又说：“我去年前年这两年，因为艺菲怀孕生孩子，我停了很多工作在家陪她，这两年我看了很多戏，发现现在很多演员，技能确实没练好就出来拍戏，甚至没练好就已经红了。而且一个很可怕的事是，他身边所有人都夸他演得好，没人告诉他你这是错的，久而久之他也真觉得自己很不错。”
“这两年又兴起一个模式，所谓老戏骨搭档小鲜肉，人家制片方也机灵，知道观众现在不喜欢小鲜肉了，就找个老戏骨来衬着，但营销呢还是以小鲜肉为主，久了观众甚至会觉得这个小鲜肉被老戏骨带的也会演戏了。”
“其实哪那么多老戏骨，很多演员只是上了年纪，老了而已，没成戏骨。”
窦文焘笑道：“这话也就你说有信服力。”
这个模式下，确实让一些以前没什么曝光没什么工作机会的中老年演员重返荧幕，总体来说，这些老戏骨还是有实力的，但备不住有光长年纪不长能耐的混子在里面浑水摸鱼。
四个人坐在一起，就烂片问题聊了近一个小时，最后窦文焘做总结：
“今天请张元君老师来，聊了这么多，真是受益匪浅，希望您以后能多来我们节目做客。谢谢。”
“谢谢。”张元君接过一杯茶。
节目结束。(本章完)